Dua Pentakel Tegak dan Terbalik di Dek The Rider Waite Smith dari Kartu Tarot

Dalam 2 dari Pentacles di dek Rider Waite Smith dari kartu Tarot, Anda dapat melihat sosok, yang terlihat seolah-olah dia menari. Dia tampaknya menyulap dua pentakel, yang berputar-putar dalam lingkaran. Ada kapal di lautan emosional yang berombak di latar belakang.

Arti Dua Pentakel Tegak

The Two of Pentacles adalah kartu juggling, terutama dengan uang. Perasaan kartu ini hampir berputar di lingkaran yang sangat tidak produktif dan tidak terlalu banyak dilakukan pada tingkat praktis.

Ada fluktuasi konstan dengan uang dan mungkin ada kebutuhan untuk anggaran yang lebih baik. Ketika uang berfluktuasi, seluruh rasa stabilitas, groundedness, dan kesejahteraan Anda juga bisa sangat bervariasi.

Ada begitu banyak bola di udara yang orang itu hanya mencoba untuk tetap mengapung dengan segalanya.

Mereka mungkin juga menyangkal tentang betapa rumitnya situasi mereka atau bisa jadi.

Kartu ini membutuhkan fleksibilitas dan keluwesan. Ini bukan waktu untuk diperbaiki atau kaku dalam segala hal. Itu juga dapat meminta Anda untuk melihat apa yang dapat Anda berikan atau berikan kepada orang lain untuk ditangani.

Kartu dengan nomor Dua menunjukkan keseimbangan atau ketiadaan, keputusan dan dualitas.

Menariknya pentakel terhubung melalui angka 8, yang merupakan tanda tak terhingga. Ini menghubungkan kedua sisi otak dan membawa logika dan emosi bersama. Ketika sosok itu sedang berayun, ia tampaknya berfluktuasi antara yang satu atau yang lain yang dominan, bukannya selaras. Dengan demikian ia mungkin berosilasi di antara ide-ide kreatif dan kemudian berbicara sendiri dari mereka.

Ini bisa menunjuk pada kebutuhan untuk fokus pada satu hal pada satu waktu dan melakukannya dengan baik.

Arti dari Dua Pentakel Terbalik

Dalam Two of Pentacles dalam posisi Terbalik, lautan berombak emosional sekarang berada di bagian atas kartu, yang akan menunjukkan bahwa emosi adalah roller coaster nyata dan memiliki dampak besar pada kemampuan seseorang untuk berkonsentrasi atau melakukan apa pun. konstruktif.

The 2 of Pentacles Reversed menambahkan lebih banyak kebingungan dan disorientasi ke situasi, karena orang itu tampaknya benar-benar mencoba untuk menyulap semuanya, tetapi, sedangkan sosok 8 sebelumnya menjaga mereka di udara, sekarang tampaknya menjadi satu-satunya hal yang menghentikan semuanya dari jatuh ke tanah.

Ada kekurangan stabilitas dan keseimbangan di semua bidang kehidupan.

Amanda Goldston

Tarot Author and Coach

© 2011 Amanda Goldston

 Perbandingan Antara Buku Dua Saudari РWuthering Heights dan Jane Eyre

Nietzsche dalam "The Birth of Tragedy" memuat dua jenis seni: gaya Apollo dan gaya Dionysus.

Dengan wajah yang bermartabat, sosok yang anggun, kehidupan Apollo adalah standar kehidupan yang mulia – kehidupan yang seimbang, tanpa kekerasan, dan sukses; gaya hidup yang tenang, rasional, sempurna. Seni gaya Apollo adalah standar seni klasik, atmosfer istana, seperti patung Yunani kuno, memiliki kehebatan dan kesucian yang sederhana.

Dionysus jauh berbeda. Dia setengah manusia setengah binatang, jelek, dan suka berkeliaran di hutan, sering minum atau tidur di padang gurun, berpikir atau hanya menikmati tempat antara kontemplasi alami dan spiritual. Seni gaya Dionysus seperti tragedi Yunani kuno, adalah standar seni modern, suasana liar, seni yang dipanggang oleh api spiritual di dalam, seni menghilangkan penghalang antara rasional dan irasional.

Jane Eyre tidak diragukan lagi adalah novel bergaya Apollo, seorang "seseorang yang dilahirkan sebagai orang sipil dan memekakkan diri untuk menjadi sebuah novel klasik yang mulia", rasional, cerah, dan idealis. Ya, ini adalah panduan standar untuk kehidupan dan pertumbuhan wanita berpengetahuan. Bahkan untuk wanita hari ini, menuju mengejar kehidupan yang layak dan memuaskan, itu masih memiliki arti yang lebih penting.

Wuthering Heights adalah novel bergaya Dionysus. Buku itu tidak pernah menunjukkan satu jejak kerinduan untuk para bangsawan; tidak pernah memiliki keinginan untuk menaikkan level mental seseorang. Ini adalah novel sejati bagi warga, bahkan lebih dari novel Rousseau. Karena itu seperti novel Rousseau, tidak memiliki satu persen untuk membela dan memperjuangkan ketidaksetaraan. Itu benar-benar fokus pada cintanya pada dirinya sendiri – itu adalah nafas padang gurun! Ini adalah angin yang tidak berhenti! Itu adalah alam roh iblis! Itu benar-benar memiliki kekuatan misterius untuk mengambil jiwa. Saat membaca buku ini, Anda bahkan tidak punya waktu untuk disentuh, Anda adalah tahanannya, itu adalah tuan Anda, itu adalah istana untuk dewa padang gurun, hanya disembah oleh para gelandangan.

Berbicara tentang seni, Anda tidak dapat membedakan berapa persen dari bakat yang diberikan kepada keterampilan, berapa banyak untuk gairah.

Mereka adalah hal yang satu dalam dua, dan dua dalam satu. Anda tidak dapat menentukan yang mana yang lebih tinggi, baik EQ atau IQ penulis. Semakin banyak pengalaman spiritual yang dia miliki, semakin besar kapasitas dia dapat melakukan pengalaman ini. Orang-orang seperti kita selalu mengatakan bahwa seseorang mengatakan apa yang dia tidak bisa katakan. Ini adalah penipuan dan penipuan diri – Anda tidak bisa mengatakan sesuatu, maka Anda tidak memilikinya; jika Anda memilikinya, maka Anda bisa mengatakannya … hal terbesar yang tidak pernah datang sendiri, ia datang dengan segalanya. Tagore benar, yang suci dan yang miskin dari bahasa semuanya dalam hal ini.

Perbedaan kedua novel dalam hal teknik jauh lebih jelas. Gadis-gadis di departemen bahasa Inggris akan memiliki Jane Eyre sebagai template dengan mudah, sebagai pelatihan mereka di awal. Ini memiliki struktur sederhana, menceritakan kisah sepanjang garis waktu. Ini menceritakan kisah romansa seorang wanita, membuat kritik yang sesuai di sisi gelap masyarakat; semuanya sangat cocok! Berapa banyak & # 39; Ugly Duckling & # 39; menangisi ceritanya, yang ideal adalah tentang dengan kerja keras dan perjuangan, semua orang dapat mencapai impian mereka. Bagi mereka yang ingin menikmati hasil kerja keras, cita-cita ini memiliki godaan yang luar biasa.

Di sisi lain, Wuthering Heights & # 39; struktur adalah untuk menyesuaikan karakteristiknya, bahkan waktu itu sendiri diterkam oleh angin. Ia memiliki kenangan yang baik dan kilas balik, waktu tanpa pamrih yang menaungi ruang yang luas. Itu ideal adalah cita-cita keputusasaan, ideal yang melampaui batas kehidupan dan kematian – bagaimana bisa satu kata & # 39; Cinta & # 39; menjelaskan? Ini adalah ideal yang membutuhkan pembayaran tidak terbatas. Dia yang masih menyukai apapun dalam kehidupan sehari-hari, tolong hentikan sebelum istana ini. Istana ini adalah surga kacang, surga vagabond. Itu menghancurkan impian peradaban dan rumah; itu mengarahkan orang untuk mengorbankan diri mereka sendiri menuju kegelapan yang tidak diketahui.

Emily Browning, menatap ke padang gurun, berkata kepada Charlotte di samping, atau lebih seperti untuk dirinya sendiri, kamu mencintai selamanya, aku cinta untuk satu hari, dan itu cukup ……

Perbandingan Dua Puisi pada Burung

Dalam literatur, alam selalu dianggap sebagai topik yang penting. Sebagai objek alami, burung juga telah disebutkan dalam puisi. Bahkan, banyak penyair telah menulis banyak puisi indah tentang burung. Burung juga sering digunakan sebagai simbol dalam puisi. Misalnya, dalam literatur Bangla burung cuckoo sering dikaitkan dengan waktu musim semi. Dalam sastra Inggris ada banyak puisi yang ditulis tentang burung atau burung memainkan peran penting dalam puisi.

Misalnya, Ode to a Nightingale yang ditulis oleh John Keats dan Ode ke Skylark of P B Shelly adalah dua puisi yang sangat terkenal tentang burung. Puisi lainnya adalah The Rime of the Ancient Mariner dari Samuel Taylor Coleridge dimana penyairnya menggunakan Albatross sebagai simbol. Menurut persyaratan penugasan, saya telah memilih Ode to Nightingale oleh John Keats dan The Rime of the Ancient Mariner oleh S.T.Coleridge untuk diskusi saya.

Sebelum membahas dua puisi yang disebutkan di atas, diperlukan beberapa penerangan tentang dua penyair dan usia Romantis dalam sastra Inggris secara keseluruhan. The Romantic Age dalam sastra Inggris adalah era yang unik karena di zaman ini semua penyair menciptakan puisi mereka tentang alam dan topik yang berhubungan dengan alam. Alam membentuk aspek utama dari puisi mereka. Sebelum mereka, tidak ada penyair yang bisa menganggap alam sebagai tema utama sebuah puisi. Para penyair Romantis telah berhasil menerapkan tema ini. Akibatnya, semua puisi besar tentang burung ditulis di usia ini. John Keats adalah seorang penyair romantis yang telah memuja keindahan alam dalam puisinya. Benda-benda alam menjadi hidup dan indah dalam puisinya namun ia tidak memperlakukan mereka seperti objek alam yang tak bernyawa. Sebaliknya, dia mencampurkan emosinya sendiri dan menciptakan keterikatan pribadi dengan mereka.

Dia juga mengungkapkan perasaan pribadinya sendiri seperti kebahagiaan, kesedihan, harapan, dan frustrasi dll dalam puisinya. Dalam Ode to a Nightingale Keats telah menyatakan keinginan untuk melarikan diri dari kenyataan pahit yang tidak bisa ditolerirnya. Dia ingin bergabung dengan burung bulbul dan terbang ke alam mimpi.

Di sisi lain S.T.Coleridge menyentuh unsur-unsur supranatural alam dan telah menyajikannya dengan cara yang sangat alami. Coleridge memiliki imajinasi yang brilian dan dengan keterampilan narasinya yang luar biasa, dia dapat membayangkan hal yang paling supranatural dan kemudian menggambarkannya dengan cara yang paling alami. Dalam The Rime of the Ancient Mariner Coleridge telah menggambarkan kehidupan seorang pelaut yang telah membunuh seekor albatros dan kemudian sangat menderita karena membunuhnya. Seluruh puisi didasarkan pada reaksi membunuh albatros. Seekor burung adalah ciptaan dewa yang indah dan dengan membunuh elang laut tanpa alasan apa pun, pelaut itu telah melakukan dosa besar terhadap tuhan.

Baru pada abad ke-20 pria belajar terbang seperti burung sebelum pesawat aero ditemukan pria selalu terpesona dengan ide terbang seperti burung. Menurut mitologi Yunani, Daedalus dan Icarus mencoba meniru burung dan membuat sayap buatan untuk terbang. Usaha mereka gagal dalam tragedi. Jadi konsep terbang itu seperti mimpi bagi umat manusia sampai awal abad kedua puluh orang mengagumi burung-burung karena mereka bisa terbang di langit. Para penyair juga menghargai hal ini dan pikiran mereka juga ingin terbang bersama mereka. Kami melihat dorongan semacam ini di Keats 'Ode to a Nightingale. Kehidupan John Keats adalah salah satu yang sangat tragis, ia meninggal lebih awal karena penyakit. Dia juga naksir menyedihkan pada seorang wanita yang membuatnya tidak sukses tetapi hanya kesengsaraan dan di zamannya sendiri beberapa kritikus sastra berpengaruh mengkritik puisinya dengan cara yang mungkin terburuk. Jadi hidup menjadi sengsara bagi John Keats.

Sepanjang hidupnya ia berusaha melarikan diri dari penderitaan dan di Ode ke Nightingale kita menemukan upaya putus asa Keats untuk melarikan diri dari dunia kejam yang keras di sekitarnya. Ia merasa bahwa burung bulbul sangat beruntung ia dapat terbang jauh dari mana saja. Di awal puisi ini penyair mengacu pada kondisi menyedihkannya:

Hati saya sakit, dan nyeri mati rasa yang mengantuk

Akal saya, seolah-olah hemlock saya mabuk,

Atau mengosongkan beberapa opiat yang tumpul ke saluran air

Satu menit lewat, dan Lethe-bangsal telah tenggelam:

Di sini terbukti bahwa penyair itu sangat menderita ketika dia menulis puisi ini. Hidup telah menjadi terlalu menyakitkan baginya, dia merasa seolah-olah dia telah meminum hemlock atau opium. Dia ingin melupakan semua kesakitan dan bahagia dalam kebahagiaan burung bulbul.

Bagi Coleridge, albatros bukanlah cara untuk melarikan diri tetapi ciptaan Tuhan yang suci dan indah. Ini membawa sukacita bagi para pelaut. Para pelaut harus menghabiskan banyak hari yang sepi di dalam laut selama perjalanan mereka. Jadi mereka sering merasa sangat kesepian dan tidak mendapatkan kesempatan untuk melihat tanda kehidupan di sekitarnya selama berhari-hari:

Akhirnya melintasi sebuah Albatross,

Menyelami kabut itu datang;

Seolah-olah itu adalah jiwa Kristen,

Kami memanggilnya dengan nama Tuhan.

Jadi ketika mereka melihat seekor albatros, mereka merasa bahagia dan berharap bahwa tanah ada di dekat mereka. Hal yang sama terjadi pada para sahabat pelaut kuno. Ketika mereka melihat albatros, mereka menyambutnya dengan sukacita dan memberikannya makanan dan bermain dengan itu. Dengan demikian albatros membawa persahabatan bagi mereka. Berkat kedatangan albatros mereka bisa melarikan diri dari kesepian yang keras di sekitar mereka. Coleridge telah menghadirkan burung ini sebagai teman dan teman bagi pria.

Kedua puisi tersebut telah menggunakan simbolisme dengan sangat terampil. Coleridge telah menggunakan teknik penangguhan ketidakpercayaan di mana para pembaca akan melupakan dunia nyata dan mempercayai dunia bahwa penyair sedang menyajikan untuk menjadi nyata. Alur puisinya berpusat di sekitar gagasan penebusan dosa-penderitaan-berdoa. Itu adalah puisi dengan sentuhan moral. Pelaut pertama kali melakukan dosa dan kemudian menderita karenanya. Setelah banyak penderitaan dia berdoa kepada Tuhan dan kemudian Tuhan mengampuninya. Pelaut belajar dan memberi tahu orang lain untuk menunjukkan cinta dan kebaikan pada ciptaan Tuhan. Elang laut melambangkan Yesus Kristus. The Mariner membunuh burung yang tidak bersalah yang membawa persahabatan dan harapan untuk dia dan rekan-rekan pelautnya:

Dan angin selatan yang bagus bermunculan di belakang;

Albatross mengikuti,

Dan setiap hari, untuk makanan atau bermain,

Datang ke hollo mariner's!

Dengan cara yang sama, orang-orang Yerusalem menyalibkan Kristus yang tidak bersalah dan yang membawa harapan untuk keselamatan mereka. Para mariners lainnya merasa ngeri ketika mereka menemukan bahwa pelaut telah membunuh albatros:

Dan saya telah melakukan hal yang mengerikan,

Dan itu akan bekerja 'celaka mereka:

Untuk semua rerata, saya telah membunuh burung itu

Itu membuat angin bertiup.

Ah celaka! kata mereka, burung itu untuk membunuh,

Itu membuat angin bertiup!

Biasanya, nyanyian burung bulbul adalah simbol sukacita dan kebahagiaan. Tetapi Keats menulis puisi ini ketika dia menderita terlalu banyak dari penyakitnya. Meskipun dia mencari kebahagiaan melalui burung bulbul, dia tahu di dalam hatinya bahwa dia akan segera mati. Jadi, simbol kematian dan kelupaan ada dalam puisi ini. Keats dalam berbagai kesempatan mengacu pada mitologi Yunani. Dengan melakukan hal itu, dia memperlakukan burung bulbul dengan cara seperti burung ajaib yang berada di luar jangkauan kesedihan. Jadi burung itu ajaib dan bebas dari penderitaan manusia. Keats berharap dia bisa seperti itu dan mengalahkan semua rasa sakit dan kesedihannya. Dalam usahanya untuk mengakhiri kesedihan, dia seperti Sang Buddha. Buddha sepanjang hidupnya berusaha menemukan cara untuk bebas dari penderitaan manusia dan mencapai keselamatan. Keats memiliki tujuan yang sama dan dalam puisi ini burung bulbulnya memiliki kekuatan gaib ini. Satu-satunya masalah adalah Keats tahu bahwa dia adalah manusia dan tidak bisa seperti burung bulbul.

Di 'Ode to a Nightingale' Keats mencoba membuat keseimbangan yang baik antara sensasi dan pikiran. Kita dapat menemukan bagian-bagian sensual yang luar biasa, seperti pada awalnya. Dengan menggunakan kata 'akal' dan membuat pembaca merasakan mati rasa mengantuk juga.

Penyair kemudian berurusan dengan masalah-masalah kehidupan manusia, seperti dalam bait tiga:

'Di sini, di mana pria duduk dan mendengar satu sama lain mengeluh;

Dimana palsy getar beberapa, sedih, rambut abu-abu terakhir,

Di mana pemuda tumbuh pucat, dan kurus dan mati;

Di mana tetapi untuk berpikir adalah penuh kesedihan. '

Berbeda dengan Keats, Coleridge menggunakan ajaran-ajaran moral Kekristenan di The Rime of the Ancient Mariner. Dia telah memberikan banyak penekanan pada konsep dosa dan penebusan. Sebenarnya The Rime of the Ancient Mariner ibarat dongeng yang pada mulanya tampak sebagai cerita yang kekanak-kanakan tanpa makna yang mendalam tetapi melihat lebih dekat membuat para pembaca menyadari bahwa itu mengandung ajaran moral yang terdalam. Pelajaran moral The Rime of the Ancient Mariner adalah:

Dia berdoa terbaik, yang paling suka

Semua hal baik besar maupun kecil;

Untuk Tuhan yang terkasih yang mengasihi kita,

Dia membuat dan menyukai semuanya.

Kekristenan mengajarkan kita hal yang sama – mencintai tuhan dan ciptaannya. Tidak ada agama lain yang memberikan banyak penekanan pada jenis cinta ini. Elang laut memberikan cinta ini kepada para pelaut dengan membawa mereka sukacita dan keberuntungan. Dengan demikian albatros juga merupakan burung ajaib. Ini adalah burung yang membawa keberuntungan dan angin yang menyenangkan bagi para pelaut. Pelaut kuno bertindak egois dan brutal dengan membunuhnya. Dia hanya memikirkan kesenangannya sendiri. Dia bahkan tidak berpikir bahwa dia membunuh seekor burung yang tidak bersalah tanpa alasan. Dia tidak kekurangan makanan tetapi dia jelas tidak memiliki kebaikan. Dia lupa bahwa ada tuhan yang lebih berkuasa dari siapa pun. Tentu saja tuhan tidak suka dia membunuh burung itu tanpa alasan.

Tuhan menunjukkan pelaut bahwa tidak peduli berapa banyak kekuatan yang dimiliki seseorang, mereka seharusnya tidak bersikap buruk terhadap alam. Jika mereka tidak mengikuti kemanusiaan maka mereka akan dihukum. Hukuman yang diderita mariner itu sangat mengerikan. Dia menderita bentuk kesakitan dan isolasi terburuk. Secara alami manusia adalah hewan sosial sehingga sendirian di kapal di laut yang tak berujung pasti hal yang mengerikan untuk menderita. Dia sering berharap bahwa dia telah mati tetapi itu tidak terjadi

Kutukan anak yatim akan menyeret ke neraka

Semangat dari atas;

Tapi oh! lebih mengerikan dari itu

Apakah kutukan di mata orang mati itu!

Tujuh hari, tujuh malam, saya melihat kutukan itu,

Namun saya tidak bisa mati.

Hanya setelah pelaut menyadari dosanya dan berdoa kepada Tuhan untuk pengampunan, dia diselamatkan.

Saat yang sama saya bisa berdoa;

Dan dari leherku begitu bebas

Albatross jatuh, dan tenggelam

Seperti mengarah ke laut.

Dalam kehidupan pribadinya, Coleridge bukanlah orang yang sangat religius, tetapi dalam puisi ini ia memuliakan agama Kristen dengan cara yang sangat tinggi. Kekristenan selalu meminta para pengikutnya bahwa mereka mencari pengampunan Tuhan setiap hari. Jika seseorang berdoa dari inti hatinya, tuhan selalu siap untuk memaafkannya. Puisi itu juga menunjukkan cinta mendalam Coleridge terhadap negaranya, Inggris. Ketika pelaut kembali dari pelayarannya ke Inggris, dia merasa bahwa dia telah datang ke surga

Oh! bermimpi tentang kegembiraan! apakah ini memang benar

Atasan rumah cahaya yang saya lihat?

Apakah ini bukit? apakah ini kirk?

Apakah ini punyaku sendiri?

Kesimpulannya dapat dikatakan bahwa dua puisi adalah salah satu puisi terbesar tentang burung dalam sastra Inggris. Para penyair telah menggunakan burung sebagai simbol dan mengaitkannya dengan kehidupan mereka sendiri. Burung-burung itu ajaib, tetapi mereka mengandung sesuatu yang lebih dari sihir. Mereka membawa kita ke dunia lain – dunia impian dan ideal. Perbedaan utama antara dua penyair adalah burung bulbul tampak seperti sesuatu di langit bagi John Keats dan tidak memiliki hubungan dengan kehidupan manusia sehari-hari, melainkan sesuatu yang berada di luar kehidupan normal kita. Di sisi lain albatros dari S.T. Coleridge adalah sesuatu yang terkait dengan kehidupan sehari-hari kita. Para pelaut memberinya makan dan bermain dengannya. Itu seperti satu-satunya teman mereka di laut tak berujung.